Антонелло да Мессина и его портреты В. Н. Гращенков

У нас вы можете скачать книгу Антонелло да Мессина и его портреты В. Н. Гращенков в fb2, txt, PDF, EPUB, doc, rtf, jar, djvu, lrf!

Это сильные, цельные, жизнерадостные люди, смело взирающие на окружающий мир, свободные в своих помыслах и поступках. Альбом помогает живо представить образы, созданные художником, благодаря великолепному иллюстративному материалу. Историографический очерк и статья о творчестве художника дают целостное восприятие эпохи, истоков и стиляпортретного искусства мастера.

Купить за руб на Озоне. Заимствовал у нидерландских художников технику масляной живописи. Мужской портрет так называемый Кондотьер. Антонелло да Мессина — Antonello da Messina Ок. Работал в Мессине и других городах Сицилии и Южной Италии. В работал в Венеции. История портрета — Основная статья: Мы используем куки для наилучшего представления нашего сайта.

Антонелло и ван Эйк похожи не только композицией, но и живописью, глубокими и красочными тонами, которые получены тонкими прозрачными слоями масла; рентген показывает, что их работы идентичны по технике. Но метод построения живописной формы, используемый Антонелло, имеет и свои особенности. Его рисунок нарочито округл и упрощён, в отличие от нидерландцев, он не изучает различия, а обобщает.

Смытости и повреждения верхнего красочного слоя в большинстве произведений Антонелло очень сильны, и поэтому некоторые исследователи усматривали стилистические различия в картинах художника, тогда как это, по указанию Гращенкова, разная сохранность.

Взгляд моделей Антонелло очень выразителен, он прорывается через отчуждённость и психологическую замкнутость образа, чуть скошен в сторону, противоположную повороту головы, и оттого кажется напряжённым. Предельно упростив композицию портрета, он достиг необыкновенной ясности и сконцентрированности изобразительных средств. Помимо религиозной живописи см. Скульптуры Лаураны подсказали художнику, насколько выразительными бывают стеореметрические обобщённые формы.

Он веристичен , как никогда не были до этого портреты кватроченто. И, в отличие от нидерландских портретов, модель этой картины улыбается.

Антонелло стал первым художником XV века, сумевшим открыть выразительность улыбки. Но в его творчестве это тоже часть портретной формулы, она во многом родственна архаической улыбке греческой скульптуры. В году Антонелло на два года поселился в Венеции, и к этому периоду относятся лучшие его портреты.

В них сохраняется иллюзионизм наподобие нидерландского, но они насыщаются героическими интонациями воспринятыми у Мантеньи. У нидерландских портретистов не встречалось такого энергичного рельефа, пластической смелости обобщения лица.

Этот луврский портрет явно навеян героическими образами Мантеньи, но в нём нет типизации, больше индивидуального. По мнению Гращенкова, моделью этого портрета мог быть знаменитый кондотьер Роберто да Сансеверино. В портрете из галереи Боргезе Антонелло дает погрудное изображение более крупным планом, точку зрения берет чуть сверху, и от этого все формы и очертания обретают большую подвижность, и в перспективном сокращении меняются абрис щеки и носа, сильнее скошены глаза, а рельеф создаётся тенями более явственно.

Новые композиционные приемы, найденные в портрете из Боргезе, получают дальнейшее развитие. Портрет старика Тривульцио де Милано?

Благодаря этому приёму особенности портретного искусства Антонелло получаются особенно заострёнными. Зрачки находятся в резком движении. Плечи разворачиваются в глубину это подчёркивают свисающие концы капуччо , а голова поворачивается из глубины, с запозданием следуя за быстрым взглядом. К этому периоду относится его последний портрет из Берлина.

В нём ощущается влияние живописи Пьеро делла Франческа , но освещение в пейзаже и лице не согласовано из-за чего даже предполагали, что изначально фон был тёмным, а потом переписан пейзажным. Это робкий эксперимент Антонелло не смог воссоздать световоздушное единство головы и пейзажа, какие позже появятся в венецианском портрете.

Художник постарался привести к гармонии пейзаж и парапет, дав им единое перспективное сокращение. Они оглядывались на новые решения Мемлинга , который давал трёхчетвертной разворот на фоне пейзажа и уже не показывал обрамление окна или лоджии ранее ограничивавших окружающее пространство. По письменным источникам известно, что несколько картин Мемлинга находилось в домах венецианских патрициев. В отличие от Мемлинга Антонелло не дает развитого пейзажного фона.

На его фоне четко читается тёмный силуэт головы. Светлый фон, взамен привычного художнику тёмного, дает возможность более мягкой и прозрачной светотеневой лепки лица.

Ослабевает острота персональной характеристики модели, нет контрапоста, спокойнее взгляд и неподвижнее губы. Любопытно, что ни в одном портрете Антонелло, видимо, изображавшем южноитальянских баронов и венецианских патрициев нет избыточной роскоши одежды, которая позволила бы догадаться об их положении. Все эти образы подчёркнуто демократичны. Художник демонстрирует их человеческую, личную уникальность, а не сословную исключительность [2].

Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Антонелло да Мессина итал.